El célebre artista chino Wu Jianan, en colaboración con el mediador de arte contemporáneo internacional Pablo Espinel Rudolf, está a punto de embarcarse en una extraordinaria expedición artística por Perú. 500 Trazos: Un Viaje de Tinta e Inspiración por el Perú.
El proyecto, titulado «500 Trazos: Un Viaje de Tinta e Inspiración,» se llevará a cabo del 1 al 21 de agosto de 2024. Patrocinado por el Grupo Belmond, esta odisea cultural recorrerá lugares icónicos peruanos, incluidos Lima, Cusco, el Valle Sagrado, Machu Picchu, la Amazonía, Vilcabamba, Puno y el Lago Titicaca.
Un Viaje de Tinta e Inspiración por el Perú
Sobre el Proyecto
«500 Trazos: Un Viaje de Tinta e Inspiración,» es una idea de Wu Jianan y Pablo Espinel Rudolf, quien también producirá el evento. Este viaje de 21 días incluirá talleres interactivos de tinta con diversas comunidades en todo el Perú. En cada ubicación, los asistentes tendrán la oportunidad de expresarse utilizando pinceles tradicionales chinos y tinta sobre papel de caligrafía. Los talleres, que durarán de 2 a 3 horas cada uno, invitarán a grupos de 30 a 100 participantes a experimentar el arte del trazo con tinta china.
Cada taller seguirá un proceso dinámico en el que los participantes se acercarán a la mesa para crear un trazo junto al artista, guiados por Wu Jianan. Se tomará una foto con el artista, y cada participación durará aproximadamente 30 segundos.
En una vuelta de tuerca única, Wu Jianan posteriormente en su estudio en Pekin, China, recortará cada trazo recopilado en Perú para crear un collage monumental, representando la creatividad colectiva de los participantes. Esta serie de talleres se ha realizado en varios lugares del mundo y debutó en el Museo Metropolitano de Arte (MET) en Nueva York.
El famoso cineasta chino Luo Yunfei documentará todo el proyecto en colaboración con el artista y documentalista peruano Carlos Garavito, capturando la esencia de este viaje artístico.
Sobre los talleres
En Cusco y Urubamba, los talleres experimentarán con pigmentos tradicionales además de la tinta china, trabajando con comunidades indígenas en Pisac y Chinchero conocidas por su uso histórico de estos pigmentos. A medida que el proyecto desciende a la Amazonía peruana desde Vilcabamba y Quillabamba, el enfoque estará en las comunidades desplazadas por la deforestación y la modernidad.
En las comunidades de los Uros, los talleres incorporarán energías ancestrales y tradiciones, destacando su conexión con el Lago Titicaca. En Lima, se realizarán talleres en el distrito de San Isidro con personalidades y líderes de la comunidad artística y cultural, y en el distrito de Carabayllo en colaboración con la asociación cultural Puckllay, que trabaja con niños y adolescentes en situación de pobreza y riesgo. Así se cierra el ciclo de talleres que busca incluir a la mayor parte de la diversidad de la sociedad de un país tan diverso como Perú.
El proyecto está patrocinado por el Grupo Belmond, que pone a disposición sus propiedades en Lima, Cusco, Urubamba, Machu Picchu y el tren Andean Explorer de Cusco a Puno como bases para los talleres.
Anexo
Sobre la Serie 500 Brushstrokes
La serie «500 Brushstrokes» de Wu Jianan es un esfuerzo artístico significativo que explora la relación entre individuos y colectivos. Ha sido una obra representativa en los últimos años, presentada en lugares prestigiosos como la Universidad de Chicago, la 57ª Bienal de Venecia, la Trienal de Arte Echigo-Tsumari en Japón y el Museo del Lago Ichihara.
El origen de esta serie se remonta a dos talleres interactivos que Wu Jianan realizó en el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Bellas Artes de Boston en 2016. En la serie «500 Brushstrokes», Wu Jianan asume el papel de «director de teatro» y dirige un «juego de trazos».
Los trazos fueron realizados por personas cercanas al artista o completamente desconocidas para él, sin limitaciones en el tamaño de los pinceles, la escala del papel Xuan, o el uso de tinta o color. La única solicitud para los participantes era relajarse y tratar de combinar el sentimiento del momento con el estado natural de su cuerpo en los trazos. La capacidad del papel Xuan no solo permite contener los trazos más rigurosos, sino que también revela los cambios emocionales más sutiles. Wu Jianan recortó cada uno de los trazos que recopiló y los compuso en una nueva hoja en blanco, que más tarde se convirtió en parte de la serie «500 Brushstrokes».
Cada trazo se convierte en un autorretrato. Estos trazos, separados de su contexto original, se superponen y entrelazan en un espacio bidimensional limitado. En el mundo contemporáneo, con los avances tecnológicos y sociales, los individuos disfrutan del derecho a no tener una identidad fija y se aglutinan en una sociedad diversa al colisionar, entrelazarse e intercambiar entre sí. Al mismo tiempo, la «colaboración» entre la tinta y el recorte de papel, ambos símbolos del patrimonio cultural chino, supera las limitaciones físicas de los trazos de varios estilos. Un trazo que se consideraría «defectuoso» en la pintura y caligrafía clásica, podría convertirse en una «estrella» impactante en este espacio surrealista compuesto.
Perfil
Wu Jian’an (nacido en 1980 en Beijing, China) es un artista contemporáneo que hereda y reflexiona sobre el arte popular chino. Su fascinación por lo antiguo y lo místico es evidente en sus obras, muchas de las cuales están arraigadas en sueños y leyendas. 500 Trazos: Un Viaje de Tinta e Inspiración por el Perú.
La imaginación de Wu opera en múltiples dimensiones, expandiendo la imaginación artística del espectador en varias direcciones. Viaja entre palabras e imágenes, añadiendo una capa de narración sobre la figuración y la abstracción. Introduce sonido y performance para alejarse de lo meramente visual, llevando a los espectadores del mundo de hoy a tiempos primigenios y misteriosos. Su arte abarca pintura, escultura, recorte de papel e instalación, y busca cruzar fronteras: integrar, transgredir y desorganizar.
También es profesor en la School of Experimental Art, Central Academy of Fine Arts; investigador en el Chinese Arts and Crafts Institute at Prince Gung’s Palace Museum; y miembro del consejo académico del Beijing Zoo. 500 Trazos: Un Viaje de Tinta e Inspiración por el Perú.
En 2017, Wu Jian’an representó a China en la 57th Venice Biennale.
En los últimos años, las obras de arte de Wu han participado en Live and Let Live: Creators of Tomorrow—The 4th Fukuoka Asian Art Triennale (Fukuoka Asian Art Museum, Fukuoka, Japón, 2009), Mind in Landscape (The John F. Kennedy Center for the Performing Arts, Washington DC, USA, 2011), ALLES UNTER DEM HIMMEL GEHORT ALLEN, Chinese Public Art in Kassel (Kassel, Alemania, 2012), Cosmos (Shanghai 21st Century Minsheng Art Museum, Shanghai, China, 2014), The Carolyn Hsu and René Balcer Collection: Exploring Three Decades of Contemporary Chinese Art (Museum of Fine Arts, Boston, USA, 2015), Lunar New Year: The Year of the Monkey (Metropolitan Museum of Art, New York City, USA, 2016), Serpenti Form (Art Science Museum, Singapore, Singapore; Mori Art Gallery, Tokyo, Japan, 2017), Echigo-Tsumari Art Triennial 2018 (the 7th Echigo-Tsumari, Japan, 2018), Art and Archaeology (Naples National Archaeological Museum, Italy, 2019), etc.
Ha realizado varias exposiciones individuales en Beijing, Shanghai, Hong Kong y Nueva York. Acreditado por el impacto de largo alcance de su práctica artística, Wu recibió el Premio Best of the Best de Robb Report en 2020 para Artista y el Premio Perspective 40 Under 40 en 2018 para Artista, y varios otros premios artísticos otorgados por medios e instituciones influyentes.
Las obras de Wu están en la colección permanente de Museum of Fine Arts, Boston; Los Angeles County Museum of Art; Berkley Art Museum & Pacific Film Archive; Cornell University Herbert F. Johnson Museum of Art; Oscar Niemeyer Museum; Central Academy of Fine Arts Museum; Beijing Minsheng Art Museum; Asia Art Archives; Shenzhen Chenyidan Charity Foundation; y otros.
